Programm

Dieser Probenbesuch vermittelt erste Einblicke in die neue Bühnenarbeit von Fanni Futterknecht.

"Lesson" ist an der Schnittstelle von Schule, Therapie und Stand-up-Comedy angesiedelt. Die Frage nach der Authentizität, der Fähigkeit, bewegt zu werden, zu lachen, zu weinen oder gleichgültig zu bleiben, ist für diese Arbeit entscheidend.

Fikri Anıl Altıntaş präsentiert sein autobiografisches Debüt. Der Autor wächst als Sohn türkischer Eltern in einer hessischen Kleinstadt auf. Sein Vater arbeitet als Türkischlehrer, seine Mutter als Reinigungskraft. Es ist eine Kindheit inmitten von Sozialwohnblocks, geprägt vom drängenden Wunsch, "deutsch" zu sein, und der bitteren Enttäuschung über die Realität in Deutschland.

TQW DOC+ ist ein monatlich stattfindendes interdisziplinäres, interuniversitäres Theoretiker:innenforum zu den Themenbereichen Choreografie, Performance, Körper, Kunst und Politik im Tanzquartier Wien.

In "One Song" schwingt eine Geschichte mit, die für Miet Warlop sowohl künstlerische als auch persönliche Bedeutung hat. Ihre Reflexion über das Theater als Kunstform führt zu einem physischen Konzept, das Elemente früherer Produktionen trägt.

Nach einem Labor und einer Research Affiliation im Frühjahr laden wir alle, die sich für das Thema interessieren, zu einer monatlichen Reading Group ein, in der wir neue Ideen erkunden, Texte diskutieren, Konzepte erörtern und Erfahrungen und Visionen austauschen können. Gehostet von Anna Leon.

Dieser Probenbesuch vermittelt erste Einblicke in die neue Bühnenarbeit von Oleg Soulimenko / PARASOL.

Die Performance-Lecture SIMULATION UNIVERSE widmet sich den vielfältigen Facetten der Toy-and-Play-Culture. Im Mittelpunkt steht dabei der Aspekt der Simulation. Fanni Futterknecht reflektiert kritisch die politischen Dimensionen von Spielen und Spielzeug sowie die Vermarktung von Fantasie in einer zunehmend kapitalistischen Welt.

"Kono atari no dokoka" (Somewhere around here) ist ein Ort, der gleichzeitig weit weg und doch so nah ist, mit verschwommenen, aber vertrauten Konturen; eine Reise durch Zeit und Raum. Von einem Strand in Kobe zum Hafen von Marseille, von Paris nach Wien oder doch woandershin entsteht eine gemeinsame Erinnerung zwischen den Linien persönlicher Geschichten.

Eine Veranstaltung im Rahmen der TQW Research Affiliation von Eva Egermann.

Maria Hassabi entwickelt seit mehr als zwei Jahrzehnten Performances und Live-Installationen. Ihre künstlerische Praxis zeichnet sich durch Stille, Entschleunigung und ästhetische Präzision aus. Hassabis Arbeiten reflektieren Konzepte von Zeit und Darstellungen der menschlichen Figur. Dabei setzt sie eine Vielzahl von Medien ein, um die Feinheiten der formalen Organisation zu betonen.

Entlang von Filmmaterial aus "C-TV" und Auszügen aus Theorie und Publikationen wie dem "Crip Magazine" spricht Eva Egermann über ihre künstlerische Forschung und lädt das Publikum ein, über spekulative Fiktion, Affinität und Ästhetiken der Zugänglichkeit zu diskutieren.