Wenmin Tong

Wenmin Tong (* 1989 in Chongqing, China) schloss 2012 ihren BFA am Sichuan Fine Arts Institute ab. Sie konzentriert sich in ihren Arbeiten häufig auf die Schnittstelle zwischen individueller Wahrnehmung und äußerer Umgebung. Sie stimuliert visuelle Poesie und inspiriert zu Handlungen durch Verhaltensweisen, die auf den ersten Blick kontraintuitiv erscheinen. Durch oft vereinfachte oder regulierte Bewegungen deutet ihr Werk den allegorischen Charakter von Körper und Handlung in einem semantisch reichen Kontext an.
Die Künstlerin hat an verschiedenen internationalen Einzel- und Gruppenausstellungen sowie Kunstfestivals teilgenommen, darunter Essence Contemporary Art Museum, Chongqing; OCT Boxes Art Museum, Foshan; WHITE SPACE, Peking; Thousand Plateau Art Space, Chengdu; Organ Haus Art Space, Chongqing; sowie im Lillehammer Art Museum, Lillehammer; HE ART MUSEUM, Foshan; OCAT Shenzhen, Shenzhen; By Art Matters, Hangzhou; G Museum, Nanjing; Power Station of Art, Shanghai; Koganecho Area Management Center, Yokohama; Asian Art Museum, San Francisco und anderen. Ihre künstlerische Leistung wurde durch verschiedene Auszeichnungen wie den Grand Jury Prize des Huayu Youth Award 2018, den First Prize des 8. New Star Art Award des Deji Art Museum 2018 und die Nomination Prize des 5. Contemporary Sculpture Award 2017 gewürdigt. Zudem erhielt sie 2016 den Accolade Artist Award für Dokumentationen chinesischer Performance-Kunst. Sie wurde auch für Residenzprojekte wie das Schweizer Kunstförderungsprojekt des Swiss Arts Council Artists Residency, Schweiz (2021); Offshore Residency, Dinawan Island (2019) und andere ausgewählt. Tong arbeitet und lebt derzeit in Chongqing.

Wenmin Tong wird während ihrer Residency im MQ das Projekt "From South to North", das sie im Jahr 2022 begonnen hat, weiterführen und im MQ Pop-Up Schauraum (Eröffnung 05.06.2024) präsentieren. Es handelt sich dabei um ein langfirstiges und fortlaufendes performatives Projekt, das sowohl auf Forschung als auch auf künstlerische Praxis basiert. Während Tong durch verschiedene Regionen Chinas reist, erforscht sie ihre geografischen Merkmale und eignet sich lokales Wissen an, wobei sie verschiedene ökologische Umgebungen wie Regenwälder, Wüsten, Gletscher, Wasserwege, Berge, Küsten, Landstraßen und städtische Gebiete erkundet. Ihr Ziel ist es, durch einen interdisziplinären Ansatz – der Performance-Video, Live-Performances, Installationen, Schreiben und Publikationen einschließt – ein emotionales Netzwerk ökologischer Wahrnehmung und performative Moral zu knüpfen. In der Betrachtung der immensen Weite von Himmel und Erde offenbart sich eine gewisse Kleinheit des menschlichen Körpers. Die Künstlerin will mit Hilfe der Malerei die abstrakten Dimensionen der Landschaft erfassen, ihrer Auffassung nach bietet Malerei die Möglichket, nicht nur die Größe der Natur darzustellen, sondern auch die Verbindung zwischen Landschaft und menschlichem Geist zu reflektieren. In einem symbolischen Sinne können Betrachter:innen in einem geschlossenen Raum, dargestellt durch Papier, die Lebenskraft der natürlichen Umgebung erfahren, während die Interaktion von menschlichen Händen und Papier als Bühne für die Transformation und Freisetzung von Energie, Information und Emotionen fungiert. Während ihrer Residency plant Wenmin Tong eine Action-Painting-Performance, die sich auf die vielfältigen Facetten der Landschaft bezieht.